CUANDO UN GRUPO HEAVY HACE BALADAS, ¿SE CONVIERTE EN GRUPO POP?. VOLVEMOS AL TEMA DE LOS CAMBIOS.

Dover acaba de sacar nuevo disco que se llama... “Ni lo sé, ni me importa”...o algo así, jaja.

Se convertirá en el enésimo cambio que ha querido dar la banda de las hermanas Lla-nos vamos.

En una reciente entrevista de promoción del disco, el entrevistador les recordaba que no hay manera de reconocer la quintaesencia del grupo; habéis sufrido críticas de vuestros ex -fans desde aquel memorable “Devil Came to Me” por vuestro salto a la música disco-pop y ahora vuelta a empezar. Replicaba la hermana guitarrera que hay que evolucionar; hasta Kurt Cobain se hartó de su fórmula magistral (secuencia de acordes en limpio y en el estribillo los mismos acordes pero distorsionados) y buscaba cambiar su estilo.

Perdonen…, ejem, una cosa es buscar nuevos horizontes y otra cosa es lo que ustedes hicieron y siguen haciendo: cambiarse y descambiarse a/de la música enlatada tan radicalmente y encima utilizar las mismas letras de sus anteriores canciones. Eso es versionarse a sí mismos pero sin ser un David Guetta.

Es como si al autor de “Paquito chocolatero” le da ahora por hacer su canción estilo Vals…¿qué pasaría en las fiestas de todos los pueblos de España?

¿Se imaginan que pensarían los incondicionales de Iron Maiden si empezara el grupo a meter scraching en sus canciones? Sería de chiste y, poniéndose serios, después sería su perdición.

Por favor, existen grandes bandas que han sabido cambiar de fórmula, ritmo y tono sin meter la pata, e incluso dentro del mismo álbum.

Esto en el caso del Heavy Rock se llama “Hacer Baladas” y no por eso convierten al grupo al Pop.

Metallica y Scorpions popularizaron esta fórmula que permite al oyente no saturarse de ritmo a lo largo del LP y poder emocionarse sin perder el punto transgresor. E incluso combina bien con la música clásica como se pudo demostrar en sendos álbumes sinfónicos “S&M” y “Moment of Glory”, respectivamente.

En definitiva, que los cambios no siempre son malos para todos y no a todos los músicos se les puede etiquetar, pero hay que hacer los cambios con corazón y seso si no quieres marear a la peña…cosa que igual les da igual a las Lla-nos porque tienen éxito a pesar de todas las críticas…

Hasta luego mis leyentes.

Para temas relacionados no dudéis en entrar en: 

http://audiocosquis.blogspot.com.es/2013/09/movidas-en-las-bandas.html
http://audiocosquis.blogspot.com.es/2013/10/hermans-de-sangre-y-de-banda.html

CANCIONES QUE RECUERDAN A OTRA/S...DEMASIADO

¿Versión, Casualidad, Coincidencia (de secuencia de acordes es muy frecuente), Herencia, Homenaje, Inspiración, Plagio, Copia, Sampling,…..?

La cuestión es que, no lo puede negar ningún músico, la creatividad y originalidad del artista queda en entredicho y es carne de tribunales para los abogados de los autores registrados. Pero para el pueblo llano, digan lo que digan, es grata la buena música venga como venga. Además, ¿qué autor puede decir que, de entre toda la música que oye, no se le queda algo que a la hora de componer sale?

Por otro lado hay canciones que dan pena de lo malas copias que son…

Y hay grupos que merecen poco aplauso por lo poco originales que son…

Pongamos sobre el tablero las canciones…ummm digamos así…“sospechosas”…de ser "copias" enteras o parciales. Aquí van unas cuantas en las que he caído (o me hacen caer otros) y sus coincidencias:

Nota: En negrita la que se supone que es la original (por ser anterior en fecha de creación)

- Bad habits (Ed Sheeran)- Cry for you (September) (el riff es calcado casi completamente)

-The Bug (Dire Straits)- Conductores Suicidas (Joaquín Sabina) (el ritmo, el estilo y la verborrea coinciden plenamente)

-Always on my mind (Pet Shop Boys)- Mi novio es un zombie (Alaska y Dinarama) (el riff de teclado es de composición parecida)

-Someday (The Coors)- El Garrotín (Evia) (el estilo del solo de violín es muy parecido al del solo de gaita)

-Tied my hands (Seeter)- Nuttsell (Alice in chains)- Something in the way (Nirvana) (el tono que transmiten y los arpegios son parecidos)

-Every Teardrop is a waterfall (Coldplay)- Ritmo de la noche (Mystic)- I go to Rio (Peter Allen) (la base ritmica es calcada de principio a fin)

-Sweet Symphony (The Verve)- The last time (Rolling Stones) (la primera está denunciada como copia)

-Crying (Aerosmith), Let it be (The Beatles)….etc– Canon (Pachelbel) (qué se le va a hacer, es posiblemente la sucesión de acordes más copiada de toda la historia de la música) ver video

-Taurus (Spirit)-Stairway to heaven (Led Zeppelin) (se parece muchísimo el arpegio inicial)

-Marta tiene un marcapasos (Hombres G)- At the zoo (Simon and Garfunkel) (se parece mucho el parloteo inicial)

-Living la vida (Coldplay)-If I could fly (Joe Satriani) (Martin canta la misma línea melódica que hace la guitarra de Satriani, otra denunciada y otra vez Coldplay)

-¿Qué me das? (Rosendo)-Mueve tus caderas (Burning)-Brown Sugar (Rolling Stones) (el mismo rollo de guitarra rítmica, los Rolling inspiran inevitablemente)

-Dream Song (Joe Satriani)-Tom Sayer (Rush) (el riff es muy parecido)

-The Window (Steve Miller Band)-Dime que me quieres (Los Lunes) (fraseo parecido)

-Halo (Beyoncé) – Girl on fire (Alicia Keys) (el tono y el ritmo de base son calcados)

-Driven by you (Brian May)-Big Love (Roxette) (el estribillo recuerda al inicio de aquella pero las dos son de 1991...). 

 -Mama Said (Metallica)- Always will be (Hammerfall) (los arpegios de esta me recuerdan a aquella)

- Lady Gaga- Shalow, que tiene un estribillo calcado al de Chery Cole-Fight for this love. 

-"Arrepentido" de la banda española Sober tiene un saborcillo a "Familiar Taste of Poison" de los americanos Halestorm, ¿verdad?.

-Simply Red-sunrise recuerda mucho su musiquilla hipnótica al I can´t go for that de Hall and Oates

-Sugar Ray-Someday tiene un rif muy parecido al que ya había de Hanson en su hit “mmmbob”

-Soda Stereo-“Ciudad de la furia” recuerda el riff muy mucho a “Canta por mí” del El Último de la Fila”

-Ashlee Simpson-Shadows es una copia parcial de la canción de Cristina Aguilera-Beautiful

-Rod Stewart- Do you think I´m sexy tiene el estribillo calcado a la canción original de Jorge Ben Jor- Taj Mahal (quien le demandó)

 -Las canciones de Lola Índigo no digo que sean malas, digo que algunas tienen partes que me recuendan a una o a varias canciones distintas. Sospechoso, no sé quien las compone pero cuando me entere...

La chica de ayer de Nacha Pop parecía un tema muy fresco, pues no, la composición musical se parece muchísimo al tema más antiguo de un cantante argentino llamado Piero- La caza del Bisonte, que a su vez era versión del tema original de un cantante italiano (Ivano Fossati).

En inglés, los Rip-off más conocidos:

Si os apetece echadle un vistazo a estos temas que ya vereis como se parecen entre sí. 

 Disfrutad y 

Hasta la próximaaaa!!!

JUEGO DE VOCES. DUOS

Hola Amigos de lo Sonoro!!! 

Los Duos en la música es un tema que me apasiona y es que…si una buena voz gusta…pues dos buenas voces compenetradas mejor será!. 

Dos voces pueden revolotear cual tórtolas o jugar en un pentagrama a los clásicos juegos de niños como al pilla pilla, al subi baja (o balancín), al escondite, a relevos, etc. La plasticidad de melodías es entonces infinita y se demuestra mucho arte polifónico.

Ganan por mayor frecuencia en el Pop los dúos en los que él canta y ella hace los coros (ejemplos más abajo). En la música Dance son los duetos de él rapeando y ella estribilleando, hiperfrecuente (ej: Black Eyed Peas, o como les llamo yo, Vaca y Pis). En el Metal se repite mucho el juego de ella con la voz principal y él con voz de ultratumba en una parte, ¿verdad? (ej: Epica)

En general, observamos cinco modalidades básicas de duetos de cantantes en las melodías de los grupos contemporáneos:

i. Voz principal+coros de acompañamiento (cuando los hace sólo uno).

 ii. Dos voces a la vez.

      ii.a. Voces a la par (al unísono, mismas notas simultáneamente).

      ii.b. Voces en paralelo (segunda voz en tercera o quinta). A la vez o en Canon (comienzo diferido una de la otra)

iii. Relevos o alternancia a lo largo de una canción.

iv.  Mixto.

v.   Libre.

En cuanto a casos particulares me gustaría comentar estos que me parecen llamativos:

-NIGHTWISH. El desequilibrio era total en la etapa con la Turunen (Gran Diva). La que estuvo antes, Annette Olzon, contó con Marco Hietala haciendo los coros y relevándola a veces en la voz principal y estaba más igualado.

-DEACON BLUE: Ricky Ross y Lorraine McIntosh. Grandes coros de ella.

-COMPLICES. Todo el mérito se lo lleva Teo Cardalda pues Cristina Monsonis parece que solo mueve los labios.

-PREFAB SPROUT: Paddy McAloon y Wendy Smith. Grandes coros de ella

-STARSHIP: Mickey Thomas y Grace Slick. Se hacían relevos/coros y otras canciones solo las cantaba él.

-B52´s: Fred Schneider y Kate Pearson (quien colaboró también con REM). Aunque él da el cante… ejem…es ella quien merece la pena.

-FLETWOOD MAC: Christine McVie y Lindsey Buckhingham. Se alternan con Stevie Nicks en la realización de los temas.

-LACUNA COIL. Cristina Scabia y Andrea Ferro se van de la mano en sus melodías (relevos).

-DUO DINÁMICO: Manolo y Julián, que hacen juegos de dos voces en paralelo bastante complicadas de reproducir (lo intenté sin éxito jaja).
-SIMON AND GARTFUNKEL: el duo por excelencia, magistrales en todas las modalidades de dueto.
-TEAR FOR FEARS: Roland Orzabal contaba con Curth Smith para relevarle o hacerle los coros, cosa que se le daba muy bien.

Pues ya se me ocurrirán más duos interesantes así que no perdáis el hilo, eh?

Hasta la próxima.

SOLISTAS O BANDAS QUE CON EL TIEMPO SE ABLANDAN

Hola Amigos musiqueros!!!

Ahora hablaremos del fenómeno llamado “Con paso del tiempo me ablando”. 

Consiste en una afección de los artistas que llevan mucho tiempo en el mundo de la música y tal vez se han cansado de sus propios éxitos o sus nuevos productores les han “convencido” de que es mejor hacerse más blandito, es decir, más comercial. ¿Porqué? Pues parece que interesa para llegar a más gente... o para dejar de hacer sufrir a los oídos, que también tienen derecho a un descanso de tanto grito desencajado, tanta distorsión sonora, descansen los folículos pilosos y los cuellos cuando las melenas giran a todo meter…. Además las resacas de los conciertos se llevarán mejor…

 Ejem..., todo esto es sarcasmo... 

Consecuencia: El artista/s tiende/n a retirarse a componer bajo la sombra de un árbol y al final salen discos como churros donde se perdió la caña y las malas maneras, que ya no están de moda; con sus consiguientes actuaciones en vivo, la cuales, ya en acústico ya con orquesta, en un teatro o en un local íntimo con asientos, invitan a no botar y dejarse de gamberradas, ¿¿¿porque no antes???...

Ejem..., también es sarcasmo. 

Es cierto que todos los artistas tienen etapas pero ¿no tenéis la sensación de que se han perdido en el camino?? ¿Cambiar de estilo merece la pena?

El caso es que en demasiados casos se observa una evolución que va desde la revelación de un grupo/artista emergente y fresco hacia la consagración y finalmente se tiende al estilo trasnochado y sedante, cosa que me hace echar de menos los buenos tiempos y tirar de cinta de casette, a ver si no se atasca en mi loro (antiguo mp4)…

En fín, esto me ha pasado con…., por ejemplo….:

1º.             MANÁ a partir del MTv Unnplugged (qué letras más noñas las últimas, no es por nada)

2º.             MICHAEL BOLTON a partir del The hunger (sí, era rockero,y de los buenos)

3º.             PEARL JAM a partir del Code (sí, eran alternativos y qué gritos...no como en las últimas)

4º.             ALANIS MORRISETTE a partir del Ironic (dejó de gritar también aunque me gustan otros albumes posteriores)

5º.             LUZ CASAL no se cuando pero se quedó para vestir a un santo y llorar, "Piensa en mí" no es como "Rufino")

6th.          BON JOVI a partir del No bed of roses (se cortaron el pelo y les pasó lo que a Sansón y más comerciales que el perfume de Cristiano Ronaldo...)

7th.          BRIAN ADAMS a partir del Run to you (bso y demás albumes suaves es lo que hizo después, algunos que me gustan, pero no tanto)

8º.             MANOLO TENA cuando se fue de Alarma (se hizo torero en "Sangre española" ja ja. No quita para que me gustase el "Tocar madera")

9º.             FITO CABRALES a partir de unirse a Fitipaldis (ya cansa este)

10º.          STING  a partir de irse de Police (buenas dulces composiciones, algunas buenas melodías)

11º.          BUNBURY cuando inició su carrera en solitario (mejor no hablar del Pequeño)

¿Y a vosotros?¿Os pasado con algún otro?